名字聽來像金屬樂團的Destroyer,大概是我最沒想到會來台灣巡迴的indie band了。聽說是北京某promoter(Highnote
Asia嗎?)大力相邀,才讓這個加拿大團翩然駕到亞洲辦小巡迴,僅僅五場,還精簡到原始樂隊一半人數的編制。就算無法呈現慣常演出風貌,仍要把團帶到遠東各國,想必promoter是Destroyer大粉絲吧?完全沒有查歌單、預習YouTube、也沒有跟進度的我去到現場,只見小號、鍵盤、貝斯,以及幾乎不碰樂器(如果鈴鼓算數的話)的主唱,坦白說直到結束仍困惑不已。
在這之前,或許該先解釋我的Destroyer啟蒙不意外地從《Kaputt》開始,至《Five Spanish Songs》EP算是個高點,以往的專輯則追到《Trouble in Dreams》而已。在我有限的認知範圍裡,Destroyer是爛漫寫意的搖滾詩篇,Daniel Bejar漫不經心的柔軟唱腔其實頗撫慰人心,哪知道他以前是更加醉醺醺且稜角畢露的(”drunken and edgy” as he commented)。至於吉他,雖然在《Kaputt》中比較像天邊若隱若現的轟鳴,從未真正雷電交加劈落下來,小號的喧囂才是主題,然而完全沒有吉他和鼓的Destroyer一開始不免讓我這個吉他控悵然若失,我心心念念〈Babieca〉的solo呀~~~(明明人家不可能唱這首,究竟在執著什麼 XDz)
在這之前,或許該先解釋我的Destroyer啟蒙不意外地從《Kaputt》開始,至《Five Spanish Songs》EP算是個高點,以往的專輯則追到《Trouble in Dreams》而已。在我有限的認知範圍裡,Destroyer是爛漫寫意的搖滾詩篇,Daniel Bejar漫不經心的柔軟唱腔其實頗撫慰人心,哪知道他以前是更加醉醺醺且稜角畢露的(”drunken and edgy” as he commented)。至於吉他,雖然在《Kaputt》中比較像天邊若隱若現的轟鳴,從未真正雷電交加劈落下來,小號的喧囂才是主題,然而完全沒有吉他和鼓的Destroyer一開始不免讓我這個吉他控悵然若失,我心心念念〈Babieca〉的solo呀~~~(明明人家不可能唱這首,究竟在執著什麼 XDz)
回到現場,樂團中只認識主唱Daniel Bejar,他狂野不受控制的髮型比本人還搶鏡,是否因為樂團並非慣常編制,所以他一開始不太自在也不怎麼看觀眾?Bejar話不多,到〈Chinatown〉才開始介紹歌名或者說明幾首曲子是舊歌而已。每首曲畢都行彎腰禮,也太有禮貌(?)常常曲子前面的歌唱部分結束後,就蹲下來揉揉頭毛、喝喝酒,彷彿跟我們一起沉浸在樂手們多變的聲響中。另外三位團員,分別是人高馬大的John Collins(貝斯吉他),鬍鬚很濃密、彈的一手好爵士鋼琴的小哥Ted Bois(鍵盤),以及鋒芒畢露、令在場觀眾驚艷不已的J.P. Carter(小號、效果器)。
現在回去聽《Kaputt》,我才瞭解巡迴帶上小號手,而非吉他與鼓手,是多麼符合邏輯的決定!小號才是今晚的主唱阿!!!可以looping、可以solo,有時悠揚、有時癲狂,有時熱情激昂,簡直讓人大開眼界,怎麼有人能一邊右手按鍵嘴巴忙吹奏,左手還一邊操作效果器??!我想這也是《Kaputt》獨樹一格且清新脫俗的原因,她夠流行夠潮,又是獨立音樂,難怪這『第九張』錄音室專輯終於為樂團打響名號。也許從《Destroyer's Rubies》或更早之前喜歡上他們的樂迷,會覺得Destroyer後來偏於主流、甚至媚俗了,然而我寧願自己的愛團能讓更多人聽見,只要他們繼續生產忠於自己的創作。
說了那麼多,這是場《Poison Season》巡迴,重點自然應該在新歌。《Poison Season》是張充滿弦樂、來的野心勃勃的作品,但因為曲子尚未聽熟,演了哪些首我並不介意,甚至覺得簡約編制的現場版還比錄音版好親近多了。印象較深的只有總有一天得在曼谷表演的〈Bangkok〉,一開始很Environmental,後面越來越輕爵士;〈Times Square〉抒情鬆軟,極易入口,頗有主打歌氣勢;〈Hell〉則帶來長長一段鍵盤與小號的輕快合奏,Bejar亦只在這曲用上在一旁納涼許久的鈴鼓;曲畢Bejar的話終於變多了,不過離mainset結束也已只剩三首。
老歌也是有的,選的挺分散。來自《Destroyer's Rubies》的〈European Oils〉讓人緬懷Daniel Bejar早期較為嘲諷式的唱腔;《This Night》的〈Goddess of Drought〉又是一支小號風采蓋過其他人的曲子,和Bejar最後的椎心吶喊vocal交互纏繞、美妙至極。《Streethawk: A Seduction》的〈Strike〉難得聽到Daniel Bejar過於激情的唱腔,有點被嚇到哈;〈Streethawk II〉則是小號極大化,即興的十分過癮!!2004年發行的《Your Blues》也選了兩首曲子:〈From Oakland to Warsaw〉聽來很Chamber-Pop呢,典雅中還帶著一點點Jack的影子。至於〈Certain Things You Ought
to Know〉則非常適合擺在mainset結尾,許多效果器、充斥著反饋和大塊的即興篇章,營造出『Turning to snow』的氛圍,聽得我全身顫慄不已,當然也是因為當晚的空調太夠力啦~~(抖)
留在最後才寫的《Kaputt》,不論搬演哪首都會是我的最愛。排在第四順位的〈Chinatown〉就如專輯版一樣浪漫,特別喜歡曲中多處留白的部分,貝斯/鍵琴/小號互相截長補短,絲毫不輸原始編曲。第十二首才等到〈Poor in Love〉,她不是專輯內我特別衷意的作品,但現場小號迴圈真的美呆了~~~貝斯模仿吉他音牆、加上反饋,毀滅者終於也噪音了起來。然後然後是怎麼能缺席的〈Kaputt〉?!!她竟是沒有寫在歌單上的返場曲!!雖然返場只有一首真是不夠,仍要感謝再感謝他們選了這首愛歌!Bejar手拿新添的威士忌,就這樣杯不離手唱完她。Sounds, Smash Hits, Melody Maker, NME/ All sound like
a dream to me... 一直很想聽Bejar在眼前吐出這些字句,果然〈Kaputt〉現場改編沒讓人失望,慵懶頹廢的小酒館調調,唱出各家雜誌樂評於我如浮雲,so broken and wasted yet
so desperately enchanting!!!(陶醉)
表演開始的早也結束的早,怎能不留下來堵人呢?雖然主辦方沒有特別安排,團員個別走出場外後見仍有樂迷徘徊,也大方開啟餵魚模式。J.P. Carter第一個出來,所以跟他喇賽比較久,內容大抵是今晚的特殊編制,以及我要去巴塞隆納看他們,因此確認了Primavera Sound會是八人原始編制(耶!),以及獲知Primavera意為西班牙文春天的小知識,『聽來很潮』,他說。不要臉地問了我很喜歡的《Five Spanish
Songs》有沒可能挑一首在巴塞隆納唱?J.P.表示不太可能耶(我難過)。其實J.P.完全沒有參與錄製《Five Spanish
Songs》,但他仍舊很有禮貌地回應:我也很喜歡這張XD,也不介意簽名在上面,真是很有親和力的一位先生。
John Collins是第二位說到話的,注意到時,他高大的身型已出現在攤位邊。很可惜他不會去Primavera Sound,因為有其他團(The New Pornographers?)的事情要忙,到時會有人代班。談到今晚的演出,他也承認有幾首歌很努力要用貝斯代替吉他,哈哈,您辛苦了~人高馬大且只能跟主唱一起入鏡的貝斯先生。
鍵盤手Ted Bois因為是跟Daniel Bejar一起說話,所以比較沒有單獨聊什麼 。Bejar不意外是最後出來餵魚的,聊得不外乎是他們也沒想到在亞洲可以辦巡迴還有人捧場,雖然得犧牲吉他讓人比較失落,不過聽他們事後的解釋,覺得能參與這五場絕無僅有的”Romantic Setting”(Quote from Dan Bejar),也算是種另類的幸運吧!誠然,若事前沒聽過專輯,會比較沒法想像原曲是怎樣的風景,然而應該沒有人聽過如此爵士、曲曲都有小號鋼琴車拚即興、very atmospheric 的毀滅者!!!(對呀,這麼棒的團名,怎麼以前沒人用過呢?!)至於Bejar本人被問到在Primavera Sound會不會為了西班牙人唱西班牙歌時,則很傲嬌地表示為了激怒西班牙人,他會盡量不說任何西語,更別提唱西班牙歌嘞~~(認真臉)喂不要這樣,旁邊鍵盤先生都在吐槽你其實西語講得不錯,雖然我也知道Catalonia is not Spain啦。
寫到今日已過了又快一個月,不知毀滅者在泰國是否已見到他們曲中的曼谷?
I've seen Bangkok,
I've seen Bangkok
Black, blue, red, wise, evil, very nice
Very nice
Black, blue, red, wise, evil, very nice
Very nice
Like you, I've been
around the world, worn a million pearls
I've seen Bangkok, I've seen Bangkok
I've seen Bangkok, I've seen Bangkok
I've seen Bangkok, I've seen Bangkok
I've seen Bangkok, I've seen Bangkok
Daniel Bejar - MIDI, Mixing,
Producer, Vocals
Ted Bois - Piano, Roland D50
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