[雜誌] MOJO六月號：Kate Bush, Suede & Hugh Laurie等等

如果NME不算的話，MOJO大概是我來英國之後最常買的音樂雜誌（但一年平均也不超過兩本）。這回讓我破戒的不是別人，正是我心中永遠的女神Kate Bush五年來第一篇訪談！事實上，光是Kate的封面獨家報導，就足夠讓我把這本六月號捧回家。然而細翻之下，內容竟還有以美國影集『House』揚名世界的英國演員Hugh Laurie，封面根本沒提到、但版面仍有整整五頁的Suede，British Sea Power的self portrait問卷作答，以及Fleet Foxes的樂評（MOJO給了滿分！）加一小篇主唱Robin Pecknold訪問，這命中率也太令人痛哭流涕了！於是說什麼也得為此寫上一篇。

British Sea Power（一頁）

應該是每月固定邀樂團提供自畫像，並簡單回答幾個問題的企劃。回答問題時BSP正在美國巡迴，雖然沒有指出是誰作答，我想八成是主唱Yan。而答題的方向，似乎跟宣傳新專輯『Valhalla Dancehall』八竿子打不著。例如『你們會怎麼形容自己？』，『黑膠、CD或MP3擇其一』，『你們最近看過的書』，『你們最珍貴的所有物』等等。自畫像由Yan負責，他的畫風真是讓人越看越喜歡！粗獷中帶有細緻，構圖簡單卻大器，而畫像中那隻貓頭鷹，不正來自BSP自製琴酒商標上那對炯炯有神的大眼麼。BSP時而惡搞、時而令人摸不著頭緒的回答，讀來總是趣味橫生，在此只翻譯其中一題。『談談你們的學歷／證照？』，『我們的學歷不一，包括生物、應用物理學、插畫等等。而Noble（吉他手）有深海潛水執照，並曾至非洲和猴子一起學習（studied with monkeys）。除此之外，BSP團員的駕照持有率非常低（不知跟英國駕照難考有沒有關係？）』

Hugh Laurie（四頁）

Hugh Laurie在『House』之前，已於英國參與電視喜劇與影集演出多年。然而他除了演員的身分外，也寫過小說，擔任執導工作，他在歌唱與彈奏樂器方面的才華，更已多次出現於『House』。兩年前，華納邀他參與一項計畫，便是到美國的爵士之鄉紐澳良，與當地音樂家合作、灌錄專輯『Let Them Talk』。Hugh坦承，若非因為『House』出了名，也不可能得到這種機會。而訪談就圍繞著專輯籌備細節，與Hugh當晚於紐奧良的宣傳演出打轉。

『Let Them Talk』的主題是老藍調翻唱，而這種曲風雖然非個人所好，我卻不得不佩服Hugh Laurie前週上BBC Later with Jools Holland打歌時，隨手與主持人Jools Holland四手聯彈即興爵士鋼琴的真功夫。整體而言，我喜歡Hugh彈鋼琴遠過於彈吉他。他與樂隊演出「Swanee River」時，縮緊下巴、臉皮僵硬的認真樣，再再顯示出他對音樂的熱愛顛執。加入Jools Holland的「You Don't Know My Mind」則略顯尷尬，我知道Jools在節目插花秀爵士鋼琴已成慣例，不過Hugh帶來的樂隊個個是爵士老手，Jools顯然未事先與團員充分練習jamming，於是眾多樂器與其說是伴奏，不如說在打架，Hugh在此曲的吉他可有可無，有些可惜。

Suede（五頁）

簡言之，是以『Dog Man Star』為主題的報導。主軸是『Dog Man Star』的創作背景，與Bernard Butler的離團始末。這樣竟然能寫五頁，真是有點誇張。。。（當然，作為『Dog Man Star』與Bernard永遠義無反顧、絕對偏心的死硬派支持者，就算整本MOJO都寫這個主題，我也不嫌多！）內容嘛，其實有看過官方傳記「Love and Poison」的樂迷都知道大半，而訪談似乎只有Brett Anderson和製作人Ed Buller是新的，Bernard的部份，有的已出現在MOJO的Britpop專刊。篇幅包括幾張『Dog Man Star』錄音室的模糊照片，以及一張不太常見的Suede早期團照，Bernard和印花襯衫，真是天造地設的組合呀！！！另外，報導也透漏reissue中的「The Asphalt World」original unedited version將是12分鐘，而非18分鐘的版本，讓我有點失望。雖然我知道一張CD的容量有限，而曲目永遠無法收集完備。

回到Brett，整篇訪談看下來，似乎有他越來越後悔當初怎麼沒有阻止Bernard離團，以及他非常希望能跟Bernard同台演出『Dog Man Star』的感覺。就重組此事看來，問題大部份出在Bernard不願意，興許只在演唱會彈個幾首亦沒得商量。而我也認為，目前Suede重組陣容已是百分之百符合所有發行，即使我不諱言自己有那麼一點希望看到Bernard作為演出嘉賓，但話已說死，順其自然或許是最好的。

而至少Bernard還樂意參與reissue的製作和訪談，對於BB，我已無法要求更多。

Kate Bush（十一頁）

雖然在blog沒提過Kate Bush幾次，然而這位英國最知名、最會對媒體說『不』的個性創作人，可是我心目中的至高女性奇葩（沒有之一）！Kate Bush自從1979年後就不巡迴演出，不隨便接受訪談，不配合唱片宣傳，不跟風重發專輯。她自己寫歌，自己當製作人，自擁版權，自拍MV，她的曼妙現代舞姿不輸專業舞者，她更不知已影響多少後輩歌手。這回她大發慈悲，施捨給MOJO唯一的採訪權（而且還見不到她本人，僅為電訪，近照也都是Kate Bush提供的），為的是宣傳她自2005年『Aerial』後的最新作品，『Director’s Cut』。

『Director’s Cut』並非全新創作專輯，而是改編並重新錄製『The Sensual World』與『The Red Shoes』部份曲目（前者四首，後者七首）的成果。Kate一開始便指出每次重聽舊作，總有不足之處，於是無論如何想以『Director’s Cut』詮釋她心中盡善盡美的版本。『有時退一步（指翻玩舊曲）、反而能讓你的思維前進兩步，這對新曲創作是有利無弊的』她說。而吝於接受訪談或參加公開活動，則因為Kate Bush想將時間用於創作，而非她毫無興趣之處。

至於選擇『The Sensual World』和『The Red Shoes』的原因，或許是前者於而立之年完成，正值人生轉戾點；而後者錄製時，Kate遭逢生母亡故與Del Palmer分手等變故。她坦承那段時光十分難捱，專輯亦有過度製作的傾向，藉由改寫這兩張專輯的作品，Kate是否想＂導正＂過去的某些遺憾呢？

MOJO也問了一些『Director’s Cut』與原曲間變動的細節與原因，不過我尚未聽到『Director’s Cut』，比較想聽完曲子後，再回頭看Kate Bush的解釋。

除此之外，MOJO也再次確認Kate Bush有寫作、並灌錄新曲（雖然發行日程未定）。比較讓我驚訝的是，Kate Bush澄清她不辦演唱會，並非因為她不喜歡巡迴。『當然巡迴的確使人身心俱疲，但我十分享受現場表演，我也非常想以自己滿意的形式，將歌曲呈現在樂迷眼前，我只是得找到不讓演出影響太多私人生活的方法。』Kate Bush對於隱私的保護和創作的掌控，看來仍數十年如一日。而作為樂迷，也只能繼續等待期盼了。